Arte e Make Up: Un Confronto tra Tecnica e Espressività
Introduzione
Nell’universo della creatività, arte e make up condividono molti elementi, ma presentano anche significative differenze. Entrambi sono mezzi di espressione che richiedono competenze tecniche e una forte componente artistica. Tuttavia, spesso ci si imbatte in una distinzione chiave: la parte tecnica, precisa e ripetibile, e la componente espressiva, che può sfociare nell’astrattismo. Questo articolo esplora il parallelismo tra questi due mondi e come l’astrattismo, in molti casi, diventi un rifugio per chi non possiede una solida base tecnica e creativa. Per raggiungere l’autentica espressione artistica, la tecnica, lo studio e una profonda cultura artistica sono imprescindibili.
La Parte Tecnica e Ripetibile
Arte
Nell’arte, la parte tecnica rappresenta le basi fondamentali che ogni artista deve padroneggiare. Questa include:
- Disegno Tecnico: La capacità di rappresentare oggetti, figure e scene con precisione.
- Prospettiva: La tecnica che permette di rappresentare la tridimensionalità su una superficie bidimensionale.
- Colore e Luce: La comprensione delle teorie del colore e dell’uso della luce per creare effetti realistici.
- Materiali e Tecniche: La conoscenza dei diversi materiali (acquerelli, oli, acrilici) e delle tecniche pittoriche o scultoree.
- Make Up
Nel mondo del make up, la parte tecnica è altrettanto cruciale e si manifesta in:
- Anatomia e Fisiologia della Pelle: Comprendere la struttura e le caratteristiche della pelle per un’applicazione sicura e duratura.
- Teoria dei Colori: Utilizzo dei colori per correggere imperfezioni e creare armonie cromatiche.
- Strumenti e Prodotti: Conoscenza degli strumenti (pennelli, spugnette, aerografi) e dei prodotti (fondotinta, correttori, ombretti).
- Tecniche Specifiche: Capacità di realizzare tecniche precise come il contouring, La scultura e l’applicazione di protesi per effetti speciali (SFX).
La Componente Espressiva e Astrattismo
Arte
L’arte, nella sua componente espressiva, è una manifestazione della soggettività e delle emozioni dell’artista. L’astrattismo, una forma d’arte che si allontana dalla rappresentazione realistica, si basa su elementi come:
- Forme e Colori Non Rappresentativi: Utilizzo di forme e colori per esprimere concetti ed emozioni piuttosto che rappresentare il mondo reale.
- Sperimentazione e Libertà Creativa: Assenza di vincoli formali che consente all’artista di esplorare nuove frontiere espressive.
- Regole Specifiche: Anche l’astrattismo ha le sue regole interne e richiede una profonda comprensione delle dinamiche artistiche per essere veramente efficace.
Make Up
Nel make up, la parte espressiva si manifesta in:
- Make Up Artistico: Utilizzo del volto o del corpo come tela per creare opere d’arte uniche.
- Body Painting e SFX: Applicazioni artistiche che trasformano il corpo in sculture viventi, spesso utilizzando tecniche complesse di aerografia e protesi.
- Trucco Astratto: Simile all’astrattismo nell’arte, utilizza forme, linee e colori non convenzionali per esprimere un concetto o un’emozione.
Astrattismo: Rifugio per Incompetenti o Espressione Autentica?
Arte
Spesso, l’astrattismo è visto come una via di fuga per coloro che non hanno le competenze tecniche per affrontare l’arte figurativa. Tuttavia, questa percezione è limitativa. L’astrattismo richiede una comprensione profonda delle basi artistiche per poter rompere consapevolmente le regole. Un artista astratto deve saper utilizzare il colore, la forma e la composizione per trasmettere un messaggio potente senza bisogno di rappresentare la realtà in modo realistico.
Pensiamo al “non finito” michelangiolesco o al cubismo di Picasso: entrambe sono espressioni complesse che nascono da una profonda padronanza della tecnica e della forma. Non si tratta di abbandonare la precisione per l’approssimazione, ma di destrutturarla per creare una nuova visione, ricca di significato. La tecnica è il fondamento su cui l’arte astratta si eleva, trasformandosi in un’espressione autentica e consapevole.
Make Up
Nel make up, la situazione è simile. Molti artisti che non padroneggiano le tecniche base tendono a rifugiarsi nel make up astratto, giustificando la mancanza di precisione come una scelta stilistica. Tuttavia, il trucco astratto efficace è il risultato di una profonda conoscenza delle tecniche e dei principi estetici. Solo un professionista che comprende le regole può infrangerle in modo creativo per ottenere un risultato che sia artisticamente valido e espressivo.
Il make up “espressivo astratto” privo di caratterizzazione parla del truccatore raramente del soggetto
Non è tutta Arte
Non tutto il make up può essere considerato arte; esso diventa espressione del Sé e richiede una conoscenza profonda della tecnica per essere elevato a livello artistico. Prima si dimostra il tecnicismo, poi lo si elabora e destruttura per giungere a una forma di sintesi significativa. Un esempio pionieristico di questo approccio è stato Pablo Manzoni, un truccatore che, negli anni ’60, ha trasformato il make up da semplice strumento di bellezza a mezzo di espressione personale e identità. Manzoni ha introdotto un nuovo paradigma in cui il make up non era più solo una narrativa di bellezza, ma un’esplosione di espressione, anticipando l’era del make up espressivo.
L’importanza delle Competenze Tecniche
Le competenze tecniche sono la base su cui si costruisce ogni espressione artistica, sia nell’arte che nel make up. Un artista che padroneggia le tecniche base può sperimentare con la forma e il colore in modo consapevole, creando opere che hanno profondità e significato. Allo stesso modo, un truccatore esperto può esplorare stili astratti o innovativi con una solida base di conoscenze, garantendo che il risultato sia esteticamente piacevole e tecnicamente corretto. L’arte, per essere raccontata, non ha bisogno del suo autore presente, ma si erge su una base solida di tecnicismo e espressività. La cultura artistica e lo studio rigoroso delle tecniche non sono semplici accessori, ma pilastri fondamentali che elevano il lavoro da mera espressione personale a opera d’arte.
Conclusione
Arte e make up sono due campi strettamente correlati che richiedono un equilibrio tra competenze tecniche e libertà espressiva. L’astrattismo, in entrambi i settori, non deve essere visto come una scappatoia per chi manca di abilità, ma come una forma d’arte che richiede competenze specifiche e una profonda comprensione delle regole. Solo chi padroneggia le basi può permettersi di esplorare territori non convenzionali e creare opere che risuonano veramente con il pubblico. In definitiva, sia nell’arte che nel make up, la tecnica e la conoscenza sono indispensabili per raggiungere un livello di espressione che possa essere riconosciuto e apprezzato come autentica arte.